Posadas: Esperando El Golpe Perfecto con Rafa Lozina

El reconocido músico misionero, Esteban Rafael Lozina, está próximo a visitar Posadas y lo hará brindando dos clínicas de percusión los días 13 y 14 de enero. El 15 de ese mes se celebrará en Villa Blosset, la novena edición del festival El Golpe Perfecto y Rafa Lozina junto a La Espiral Infinita serán protagonistas a la par de importantes números artísticos.

Por Sergio Centenaro

El joven y talentoso percusionista, lleva 7 años viviendo en Bogotá, allí despliega su talento como sesionista y recorre América y Europa llevando su música y absorbiendo conocimientos musicales de otras culturas con mucho interés. La investigación, estudio y difusión de la música afroamericana está entre sus grandes pasiones. Tal es así, que aprovechará su llegada a la tierra colorada para dar nuevos talleres de percusión. Las jornadas serán los días 13 y 14 de enero en el Palacio del Mate, tendrá un cierre a lo grande el día 15 en Villa Blosset,

En una entrevista cedida a Diario Lateral, Rafa, habló de su vida en Colombia, de sus investigaciones, también del tambor de Akokán y de las comparsas carabalíes, dejándonos conocer su pasión por la música y su agenda más inmediata.

-Diario Lateral: Rafa ¿Cómo estás?

Rafa Lozina: Estoy muy bien, estoy en Bogotá, acá son las dos de la tarde pasaditas y estoy muy bien, muy feliz, contentísimo porque hace casi tres años que no voy, entonces, me hace mucha falta ir para allá.

–DL: Contanos que estás haciendo allá

RL: Acá estoy hace siete años, viviendo en Bogotá, tocando batería, tocando cajón, instrumentos de percusión y me gusta mucho la pedagogía, entonces tengo un proyecto hace años que de a poquito va dando sus frutos también que tiene que ver con la investigación, la visibilización de las vertientes rítmicas de afro América, o sea, de todo lo que tiene que ver con el condimento africano, europeo, originario, todas esas cosas. Esa musicología me interesa mucho. Pero el día a día mío es tocar como músico de sesión en círculos donde se toca mucho folclore, jazz, un poco de pop también, que garpa bastante por estas épocas de la humanidad.

Y grabando, ser sesionista tiene que ver con eso, con grabar, con preparar un disco, grabar una serie de conciertos o un concierto específico y también aquí en la ciudad toco en un cabaret, en un restaurante-cabaret tipo de los años 30 y 40 de La Habana, entonces, eso es lo más repetitivo que estoy haciendo, pero me muevo mucho por el folclore, por el jazz y por la investigación. Eso es lo que estoy haciendo acá en Colombia hace tantos años.

– DL: Antes de entrar en la agenda que te va a tener por Posadas dentro de muy poco ¡Como es tu grupo familiar hoy? ¿Vos te casaste? ¡Cómo estás viviendo allá en Colombia?

RL: Yo vivo aquí con mi novia, con mi compañera que es de aquí de Colombia. Ella es bailarina y coreógrafa y estamos juntos hace poquito más de dos años y evidentemente esta pandemia nos encerró e hizo potenciar muchísimas cosas con el arte, porque yo vivía básicamente de tocar en vivo hasta la pandemia. Ahora también mucho, pero eso fue haciendo que nos vayamos involucrando con la danza y con la percusión, nos sumamos a algunas convocatorias y hemos ganado algunas cosas y eso nos mantuvo muchísimo.

Pero antes vivía solo, en Bogotá, con amigos. Un tiempo viví en Santa Marta con mi ex novia, que es una ciudad del caribe, y bueno, estoy con ella, estoy con Gina, tengo muy buenos amigos y amigas. Y voy cada tanto a Argentina y también desde aquí, como ya tengo base aquí, en la medida que vayan saliendo cosas hacia Europa, hacia México, hacia el Perú, son lugares donde por ahí voy dando vueltitas cuando puedo, cuando la música nos va tirando esos aventones de oxígeno para viajar.

– DL: De curioso nomás ¿Recibiste a músicos amigos misioneros en Bogotá?

RL: Sí claro, recibí a nada más y nada menos que a los hermanos Nuñez. Chavito y Pico, somos bien amigos. Y también recibí a Gastón Mayol que es un guitarrista que está en Posadas, pero vivió mucho en Buenos Aires y toca folclore y bueno, Gastón es muy amigo, estuvo por aquí. Víctor Renaudeau, que estuvo tocando ahorita en la Fiesta del Litoral con los Nuñez, que grabó varios discos de tango, y bueno, amigas y amigos, músicos de Argentina sí, mega bienvenidos siempre. Y bienvenidas.

– DL: Tenemos un amigo en común Chane (Arias) que me iba a contar sobre las actividades que van a realizar juntos en enero, pero me pidió que me lo cuentes vos ¿Qué están preparando?

RL: Esta actividad, es una actividad que la hacemos hace ya casi 10 años quizás y que tiene que ver, justamente, con cada ida que voy de vacaciones allá a Posadas.

Hacemos talleres. Yo tengo un proyecto que se llama Tambor de Akokán, que es toda esta investigación y toda esta apuesta pedagógica de las vertientes afroamericanas, vertientes rítmicas, musicales, culturales, y de eso tiene que ver concretamente la actividad que vamos a hacer el 13, el 14 y el 15 de enero.

Entonces ¿Qué hacemos en estos talleres, en estas clínicas? Presentamos, voy con información de investigaciones que vengo haciendo. Las más fuertes tienen que ver con formatos afrocubanos. Es producto de 6 años, de haber vivido allá en la isla (Cuba)y sí, se me partió la cabeza en mil pedazos y de eso hay, como resultado, cuatro documentales audiovisuales, dos libritos publicados con la Editorial de la UNAM (Universidad Nacional de Misiones), ahora voy a ir con otro bajo el brazo a ver si concretamos sacarlo, que tienen que ver con estas investigaciones. Son análisis, transcripciones e interpretaciones de maestros cubanos para batería. Entonces se analiza el formato original y hay mucha información, hay mucha, mucha, mucha cosa porque hubo un universo entre los casi doce millones de africanos que llegaron, imagínate la cantidad de formas, y pueblos, e idiomas y tambores que hay y todo eso en una región de nuestro continente, del caribe.

Entonces, cada año que voy, analizamos, investigamos y nos ponemos a tocar con los participantes estas vertientes rítmicas. En este caso, específicamente, vamos a presentar algo que se llama Comparsa Carabalí, que es un grupo de tambores que se tocan en Santiago de Cuba y tienen una historia muy linda porque tiene que ver con los Cabildos Carabalíes, con las naciones africanas por decirlo entre comillas, de la Cuba colonial que han sobrevivido y que hoy día se presentan. Son ya minoritarios, no tienen que ver con la salsa ni con el cha cha cha, ni el bolero, ni la rumba, que son cosas espectaculares, sino que estos son como los “abuelos” que muchos años después van a dar toda la locura musical jazz cubana como tal.

Entonces, estas células del África que llegaron y que, a manera de sincretismo, de resistencia, de lo que sea, preservaron esos tambores, nadie trajo un tambor evidentemente en esas condiciones (de esclavitud), pero la capacidad y la fuerza que da la tradición oral, que todo el repositorio de la memoria está justamente en el sonido, en lo oral, en la vista, en lo que uno va aprendiendo.

Esta gente va y saca el tronco del monte otra vez “tum, pam pam”, hace el tambor y bueno…Ahí hay un montón de funciones sociales hacia dónde va a ir ese tambor o para qué se está haciendo; si es para algo sagrado de corte religioso, si es para la guerra, si es para la muerte de alguien, la música de muerte, si es para algo festivo.

Entonces, específicamente las comparsas carabalíes son las expresiones que tenían, el único día que podían del año expresarse los esclavos. Esclavos y libertos también, afrodescendientes porque estamos hablando de un proceso de casi cuatro siglos. En los días donde la iglesia católica apostólica, que es nuestra condición, nuestro orden ético, por decirlo de alguna forma, de América latina, tiene estos días. Tiene muchos días festivos, muchísimos. De hecho, hoy es uno de ellos, el día de la virgen (8 de diciembre) y específicamente el 6 de enero, el Día de Reyes, salían estas comparsas. Después se va mutando de fecha, pero es una sola vez al año. Y se mezclan entonces con los días de los santos católicos apostólicos; disfrazan sus santos, sus deidades y eso fue quedando, fue quedando y hoy en día es un formato muy reducido que suena raro, suena extraño pero muy interesante de analizarlo musicalmente. Y eso es lo que vamos a presentar, unos toques de comparsas carabalíes

– DL: Rafa, horario ¿Está pensado? Ya me decías las fechas, que las podemos repetir; el horario, el lugar y si hay arancelamiento y cuánto va a ser más o menos.

RL: Sí, el lugar es en el Palacio del Mate, el mítico Palacio del Mate, que para mí es emocionante porque todo este impulso que a mí me llevó a ir a Cuba y la manera en que me metí con la cuestión afroamericana, tiene que ver con un ser que no está físicamente pero que lo sentimos ni bien pronunciamos su nombre que es Ichu Castillo. Con Ichu y Chane, me motivan de muy gurisito a mí y el primer tambor de Akokán que hicimos, lo hicimos en el Palacio del Mate con el tío Ichu. Él estaba todavía muy bien. No muy bien, pero estaba bien y fue y tocó. Me daba un poquito de cuiqui ir a esos lugares a hacer esas actividades porque son un poco señales también y cosas que hoy día te ponen ahí para que uno piense que ha pasado y hacia dónde va la cosa.

Entonces, Palacio del Mate 13 y 14 de enero. Esto va a comenzar a la siesta, a las 3 o 4 de la tarde, no estoy tan segurísimo, pero sí estoy seguro que es entre las 3 y las 4 de la tarde, hasta las 8 de la noche.

No hace falta tener conocimiento del idioma musical, leer, escribir partituras y que se yo, no. Los que sepan, por supuesto, es otra forma de entender, pero ya está sumamente claro. Porque es una cuestión repetitiva y en conjunto, es colectivo y tiene toda una cuestión bien interesante de repetición. A los que les cuesta más, simplemente se ponen al lado de los que les sale más fácil y eso se contagia y se va aprendiendo por repetición.

Y el 15 de enero, lo que vamos a hacer con estos dos días de taller en los que ya montamos los ritmos, nos presentamos en Villa Blosset, ahí cortamos la calle, en el marco del carnaval de Villa Blosset, y obviamente, vamos a ser uno de los tantos números buenísimos que van a haber, va a ser la presentación de este conjunto de comparsa carabalí.

Y el costo tiene que ver con un alimento no perecedero, o con alguna prenda de ropa, o con algún juguete también. Porque se va a donar a un hogar de niños. Esa va a ser la contribución a los días de taller.

Todo esto está pasando en el marco del festival que viene haciendo La Espiral, que viene haciendo Chane (Arias), que se perfila como un festival importantísimo en la región, en tanto percusión afroamericana, porque ya llevaron gente muy pesada como Memeu, el capo de Olodum allá en Brasil, y el festival El Golpe Perfecto, esta es la novena edición, entonces, todo esto tiene que ver con El Golpe Perfecto, que se va haciendo año tras año y ahí lo linkeamos con el Carnaval de Villa Blosset.