Rocambole de Interés Cultural, en oktubre
La Legislatura porteña distinguirá “Arte, Diseño y Contracultura”, el libro que reúne buena parte de la trayectoria del artista. El reconocimiento llegará el 1º del próximo mes, con el universo visual de Los Redondos como una de las claves de una obra que trascendió las tapas de discos.
La Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires declarará de Interés Cultural el libro Arte, Diseño y Contracultura, de José Ricardo Cohen, conocido como Rocambole. El reconocimiento se realizará el jueves 1 de octubre a las 18, en el Salón San Martín del Palacio Legislativo, Perú 160, a partir de una obra que recorre una trayectoria en la que el dibujo, el diseño y la cultura rock aparecen como partes de una misma búsqueda.
Rocambole es, sobre todo, el nombre detrás de buena parte del imaginario visual de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Desde los primeros años del grupo participó en la construcción de una identidad que excedió ampliamente las tapas de los discos: diseñó afiches, volantes, entradas, escenografías y distintas piezas vinculadas con los shows. En Los Redondos, la música no funcionaba separada de las imágenes. Era un mismo universo estético.
La tapa de Oktubre, de 1986, es probablemente la expresión más conocida de ese trabajo. Inspirada en las revoluciones y construida alrededor del rojo, el negro y el blanco, la imagen de la multitud en marcha convirtió el arte de tapa en una declaración visual. Con el tiempo, además, la figura del esclavo rompiendo sus cadenas, asociada a ese universo, se transformó en una de las imágenes más reproducidas de la cultura ricotera. El Museo Histórico Nacional señala que para Rocambole el proceso creativo de Los Redondos integraba música, poesía e imagen como un todo.
El vínculo con el rock, sin embargo, comenzó antes. Nacido en Parque Patricios en 1943 y radicado desde muy pequeño en La Plata, Cohen estudió en la Escuela Superior de Bellas Artes y participó en los años 60 de La Cofradía de la Flor Solar, experiencia comunitaria y artística que reunió música, plástica, poesía y otras disciplinas. Allí empezó a tomar forma una concepción del arte que después sería central en su trabajo con Los Redondos.
La formación de Rocambole
Su formación y sus influencias tampoco se limitan al diseño gráfico. Rocambole ha mencionado entre sus referencias a dibujantes como Alberto Breccia y Carlos Nine, además de artistas como Goya, El Greco, Velázquez y Francis Bacon. Esa mezcla entre tradición artística, historieta, expresionismo, gráfica política y cultura popular terminó dando forma a un lenguaje propio, reconocible incluso fuera del contexto para el que fue creado.
Después de Los Redondos, su producción continuó vinculada con la música y las artes visuales. Realizó trabajos para artistas como Frank Zappa, Charly García, Skay Beilinson, Miguel Cantilo, Estelares, Claudio Gabis y Attaque 77, además de desarrollar obra gráfica, ilustraciones, animaciones y proyectos vinculados con la enseñanza artística. También fue docente y vicedecano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.
La dimensión de su influencia puede medirse también por la circulación de sus imágenes. Dibujos concebidos para acompañar discos y recitales terminaron convertidos en remeras, afiches, banderas y tatuajes, hasta integrarse al paisaje cotidiano de varias generaciones. Su trabajo ayudó a demostrar que una tapa de disco podía ser mucho más que un envoltorio: podía ampliar el sentido de la música, construir una identidad y convertirse, por sí misma, en memoria cultural.
Arte, Diseño y Contracultura recupera precisamente esa zona de su recorrido. La declaración de la Legislatura porteña pone en primer plano una obra que permite volver sobre la trayectoria de un artista cuya producción quedó asociada para siempre a una de las grandes construcciones colectivas de la cultura popular argentina.
Espectáculos – Tiempo Argentino
